Vous avez dit vampire ?

Cette approche est non exhaustive et ne prétend pas recenser l’intégralité des films sur le sujet.

Le Nosferatu de Murnau est sans doute le plus connu des cinéphiles. Le cinéma muet remplace la parole par le geste expressif, voire excessif, le jeu des éclairage, les contrastes. Nous sommes bien loin du romantisme. Ce Nosferatu est terrifiant. Mais l’on ne peut s’empêcher de sourire à la vue de ce vampire qui se dresse tout raide de son tombeau (il doit avoir une planche dans le dos). Quoi qu’il en soit, l’atmosphère est pesante à souhait pour un film d’horreur. (Le film sera repris en 1979 par Werner Herzog avec l’excellent Klaus Kinski dans le rôle titre… mais nous ne sommes plus à l’ère du muet).

Tout le monde connaît Christopher Lee. Et tout le monde connaît la Hammer film avec sa cascade de monstres… à suivre. C’était l’époque du filon qu’on tient et qu’on ne lâche plus. Il faut des suites. Dracula passe son temps à mourir (profitez-en pour dresser le catalogue des façons de tuer un vampire) et à réapparaître dans le film suivant. Malgré tout on a une série assez plaisante avec une interprétation à la fois théâtrale et cinématographique. Je n’ai pas vérifié si le dentier de Christopher Lee avait été vendu sur eBay.

Quand le Dracula de John Badham a obtenu le prix du Festival international de Paris du film fantastique et de science-fiction en 1980 ce n’était pas immérité. Quel séducteur ce Frank Langella ! On n’avait plus l’habitude de ce genre de vampire. Quand Dracula entrait en scène, il avait une telle présence qu’il en effaçait les autres acteurs. C’est cela le pouvoir hypnotique du vampire. L’ambiance du film est assez proche de celle du roman. Et n’oubliez pas : un vampire ne peut entrer chez vous si vous ne l’y invitez pas !

En 1993 la censure n’est plus ce qu’elle était… et l’on peut montrer les choses de façon beaucoup plus crue ! Coppola ne s’en prive pas et nous offre un spectacle du beauté noire qui permet à Gary Oldman de donner toute la mesure de son talent à travers les divers avatars du comte Dracula. L’ambiance est brumeuse, angoissante, sensuelle, dramatique et la musique soutient admirablement ce petit chef d’œuvre. Il est agréable de constater qu’on peut renouveler une œuvre tout en restant fidèle à l’original.

Le bal des vampires de Polanski reste encore aujourd’hui l’un des meilleurs films parodiques sur Dracula. La trame de l’histoire est conservée mais les péripéties sont du plus haut comique sans qu’on ait l’impression (sur le moment) que le trait soit forcé… et pourtant il l’est ! Que ce soit à partir de procédés impossibles (le professeur qu’il faut décongeler dans une bassine d’eau chaude) ou de la reprise humoristique des caractéristiques des vampires -ils ne se voient pas devant une glace (malheureusement nos héros, si !), ils ont peur des croix (même de deux objets croisés et jetés sur le sol), on est bien porté à rire… même si les vampires ne sont pas des gens très rigolos.

Quand on s’entretient avec lui on est proche du nihilisme. Ni dieu ni diable : une profonde angoisse de vivre et aucune réponse aux questions existentielles. Nous sommes dans le monde d’Anne Rice dont l’adaptation au cinéma a vu le jour en 1994. Des vampires il y en a beaucoup. Il y en a même qui essayent de résister à leur condition de vampire (on ne leur a pas forcément demandé leur avis avant de les mordre pour qu’ils le deviennent). Ames sensibles s’abstenir.

Je vous souhaite une bonne nuit.